Google Flow

L’outil produit des clips vidéo à partir d’une consigne en langage naturel, avec audio natif généré en même temps que l’image. Tu peux l’utiliser pour créer des scènes cinématiques sans monter une bande-son séparée.

Nano Banana sert à créer des images puis à les éditer avec précision à partir d’une instruction textuelle. Le flux couvre autant la génération que la retouche fine, sans passer par un outil externe pour les ajustements courants. Le palier gratuit inclut cette partie du travail, mais pas le suréchantillonnage 1080p ou 4K.

Disponible sur l’offre gratuite, avec limites sur l’upscaling.

Gemini Omni permet de créer et de modifier des vidéos à partir de n’importe quelle référence d’entrée. Le modèle couvre les entrées et les sorties multimodales, ce qui rend possible un aller-retour entre texte, image et vidéo dans le même environnement. Tu t’en sers quand une simple génération ne suffit plus et qu’il faut reprendre une base existante.

Tu modifies des images et des vidéos par instructions successives, sans manipuler des réglages techniques image par image. L’outil interprète les demandes courtes pour affiner le rendu, corriger un détail ou faire varier une scène. Cette édition est au cœur de l’usage créatif, pas une fonction séparée du générateur.

Le service permet de créer, partager et remixer des outils sur mesure en les décrivant simplement. L’usage vise des micro-outils créatifs réutilisables, construits sans code dans le cadre de Flow. Tu les partages ensuite ou tu les ajustes pour un autre projet.

Disponible dans l’environnement Flow, avec création, partage et remix.

Un agent d’IA aide à brainstormer, à écrire des consignes et à lancer des générations en série. Il sert de collaborateur créatif quand il faut explorer plusieurs pistes ou produire des variantes à partir d’un même point de départ. Cette aide s’insère dans la préparation et l’itération, pas dans le rendu final.

Scenebuilder assemble des clips en récit, avec les fonctions Jump To et Extend pour passer d’une scène à l’autre ou prolonger une séquence. Tu construis ainsi une narration à partir de plans séparés au lieu de traiter chaque clip comme un élément isolé. L’outil cible l’enchaînement et la continuité visuelle.

Les Camera Controls règlent la façon dont une scène bouge, se cadre et se lit. L’outil ajuste le comportement de la caméra et change le point de vue sans relancer toute la génération. C’est utile quand le cadrage compte autant que le sujet.

Ces fonctions transforment une image, des cadres ou une séquence existante en vidéo, puis prolongent le plan si besoin. Elles couvrent plusieurs points d’entrée concrets pour animer une base visuelle ou poursuivre un mouvement déjà amorcé. Tu choisis la modalité selon la matière de départ, pas selon un mode unique.

Flow conserve des personnages et des avatars cohérents à travers plusieurs scènes. L’outil garde les éléments narratifs stables pour éviter qu’un même rôle change d’apparence au fil du projet. C’est une fonction de continuité, utile pour les récits fragmentés ou les séries de plans.

Flow TV présente des clips d’exemple avec leurs prompts. Tu peux t’en servir pour voir le type de résultat obtenu et la consigne associée, sans passer par une démonstration extérieure. La fonction sert surtout de vitrine et d’inspiration opérationnelle.

Ils utilisent l’outil pour créer des clips, des scènes et des histoires avec des personnages cohérents, puis pour générer et gérer les éléments d’histoire comme les lieux, les objets et les styles. Cela remplace une partie du travail de montage préparatoire et d’assemblage visuel.

Ils s’en servent pour produire des plans cinématiques, cadrer la scène puis enchaîner les séquences dans une histoire. L’outil remplace une part du repérage visuel et du prototypage de scène.

Ils s’appuient sur l’agent pour brainstormer, planifier et construire un storyboard, puis pour organiser les clips en narration.

Ils créent des scènes avec des personnages constants, puis ajustent les images et les vidéos en langage naturel. L’outil remplace des allers-retours manuels entre génération, retouche et continuité visuelle.

Ils utilisent les modèles pour générer des images, affiner des vidéos et créer des outils créatifs personnalisés. Cela remplace des étapes dispersées entre production visuelle, retouche et expérimentation.

Ils produisent des clips, adaptent des formats et post-traitent les médias générés pour publier plus vite des contenus courts. L’outil remplace une partie du montage d’appoint et de l’habillage visuel.